Como el dios Jano de la mitología romana, bifronte, era un dios de doble funcionalidad que mirando hacia ambos lados de su perfil protegía las puertas, los comienzos y los finales. Cabría una analogía con la miseria que nos embaza. Por un lado la económica que nos ha arropado con pestífera cobija y por la otra la humana, aun peor, pues su hedor es insoportable y su contagiosidad agravada.

Elogio de la miseria...

En 15 años no encontraron una salida honrosa -cualquiera- para detener la debacle

RAFAEL MUCI-MENDOZA |  EL UNIVERSAL

domingo 5 de enero de 2014 

Como el dios Jano de la mitología romana, bifronte, era un dios de doble funcionalidad que mirando hacia ambos lados de su perfil protegía las puertas, los comienzos y los finales. Cabría una analogía con la miseria que nos embaza. Por un lado la económica que nos ha arropado con pestífera cobija y por la otra la humana, aun peor, pues su hedor es insoportable y su contagiosidad agravada.

Nunca pensamos que el indicador de miseria de Arthur Okun chocaría de frente con la economía venezolana y los nefastos comunistas que la diseñaron y la gobiernan sin cordura ni mesura: una sumatoria de los índices de desempleo e inflación que lideramos en vergonzosas encuestas mundiales. Total, según el ministro Giordani para asegurar el triunfo del comunismo y su afianzamiento, hay que mantener a la masa social muy pobre, ignorante y dependiente, así que tenga que pender del todo de las migajas que el rico epulón -el régimen- se digne echar al suelo para complacer a los lázaros. 

Pero en el perfil opuesto se encuentra la miseria del ser humano. No dudo que entramos en un periodo tenebroso. Los dirigentes opositores nunca supieron, o sabiéndolo, trataron bobamente al comunismo en ciernes, designándolo con palabras edulcoradas, eufemismos y enfrentándolo con democracia... ¿Cómo tratar un cáncer con untos medicinales? Nos llevaron una y otra vez a elecciones trampeadas y nunca cobramos -posiblemente ellos lo hicieron. En 15 años no encontraron una salida honrosa -cualquiera- para detener la debacle. Con un candor y masoquismo inusitados aprobamos ser llevados al matadero. Hay demasiados intereses económicos en juego, y el régimen ha comprado conciencias del lado opositor y del lado militar, al punto que el plato nauseabundo ha pesado más en la balanza.

rafael@muci.com

Con un magistral concierto interpretado por dos agrupaciones de cámara, una latinoamericana y otra italiana, arrancó este sábado la octava versión del Festival Internacional de Música de Cartagena en esta histórica ciudad del norte de Colombia.

El Carabobeño 04 enero 2014

Cartagena abrió sus puertas a la música clásica en Colombia

Con un magistral concierto inició el festival. (Foto EFE)

EFE

Con un magistral concierto interpretado por dos agrupaciones de cámara, una latinoamericana y otra italiana, arrancó este sábado la octava versión del Festival Internacional de Música de Cartagena en esta histórica ciudad del norte de Colombia.

La temática que ofrece este año el festival a los centenares de personas que asistirán a la semana de la música culta en este puerto turístico colombiano será la relación entre el mundo de la fábula y la música, una narración fantástica que colmó las composiciones del siglo XX.

El director general del Festival Internacional de Música de Cartagena, el italiano Antonio Miscená, explicó a Efe que esta “es una edición donde el hilo conductor es la fabulación en el siglo XX”, un tema “muy importante para toda la música europea y para toda la música occidental”.

“Todos los autores y compositores más importantes de Europa escribieron sobre este tema: Stravinsky, Ravel, Debussy, Prokófiev, todos escribieron óperas muy interesantes sobre el tema de la fábula”, agregó este director y fundador de los sellos discográficos Quadrivium y Egea.

Miscenà indicó que las fábulas han tenido una vital importancia dentro de la música clásica del mundo ya que “son el sentido o el sentimiento popular; es la recuperación de la tradición que es muy simple entender, que es muy simple coger y ver la realidad del pueblo”.

Para este director, las dos óperas que nadie se puede perder en Cartagena son “La historia de un soldado”, de Stravinsky, y la fábula por excelencia, que es “La Cenicienta”, de Gioacchino Rossini, “porque es una producción original del festival, es una producción entre Colombia e Italia”.

“La orquesta es colombiana, el coro es colombiano y los cantantes son italianos”, puntualizó Miscená.

Durante el primer concierto de libre entrada que ofreció el Festival en la iglesia de María Auxiliadora se interpretaron obras como “Estrellita” del fallecido compositor mexicano Manuel María Ponce (1882-1948) y “El maquinista”, del ruso Guerassim Voronkov.

Además, las agrupaciones interpretaron algunas de las piezas musicales que se hicieron mundialmente famosas por hacer parte de las películas “Amarcord”, “Otto e mezzo (Ocho y medio)”, “The Road”, “Giulietta de los espíritus”, "Casanova", "Prova d'orchestra" y "Satirycon", todas del director italiano Federico Fellini.

Esta octava versión del festival presentará, entre otras, obras como "Pulcinella", de Stravinski; "Mamá Oca", de Ravel; "Pedro y el Lobo", de Prokofiev, y "Preludio a la siesta de un fauno", de Debussy.

También participarán agrupaciones y artistas como el dueto Labeque, el Cuarteto Borodin, el pianista Babayan, los virtuosos bohemios, el Dueto Assad, el Quinteto Villa Lobos, Rodolfo Mederos, Cristina Zavalloni, la orquesta Sinfónica Joven de Colombia y la Orquesta de Cámara de Orpheus de Nueva York.

Asimismo, el festival se tomará, desde hoy y hasta el próximo 12 de enero, algunos de los escenarios más hermosos de Cartagena de Indias como la Plaza de San Pedro, el Teatro Adolfo Mejía, la Plaza de la Trinidad, el Castillo de San Felipe o la capilla Santa Clara.

Los niños construyeron sus instrumentos a partir de la basura

El Carabobeño 03 enero 2014

Orquesta de niños que transformó basura en música debuta en Madrid

Los niños construyeron sus instrumentos a partir de la basura. (Foto EFE)

EFE

Trozos de tubería, latas de aceite industrial, monedas, llaves viejas y mucho ingenio componen los instrumentos de la orquesta de niños de Cateura, que debutará el sábado en el Auditorio Nacional de España.

Provenientes de un barrio estigmatizado por su pobreza y su cercanía al vertedero de Asunción, la treintena de niños paraguayos que componen la Orquesta de Instrumentos Reciclados demostrará en España cómo han empezado a transformar su comunidad gracias a la música y el empeño.

Corría 2006 cuando Favio Chávez, de 37 años, ingeniero ambiental apareció en Cateura, una barriada de calles sin asfalto que en aquel entonces solo ocupaba páginas de sucesos en los diarios. Albergar la basura de toda una ciudad donde apenas existe un mínimo sistema de reciclaje da lugar a muchas noticias policiales.

Nacido en un pequeño pueblo a unos 80 kilómetros de Asunción, Chávez llegó a Cateura para terminar su tesis sobre separación de residuos, pero los hijos de los “gancheros”, como son conocidos en Paraguay los trabajadores del vertedero, reclamaban su atención mucho más que la basura. Técnico, pero también músico, decidió traer dos guitarras para entretener a los chicos mientras sus padres y madres trabajaban.

“Había que alejarlos de las máquinas peligrosas, de la suciedad...” recuerda Chávez, ahora director de una escuela de música financiada con donaciones y con las actuaciones de la orquesta infantil que en los últimos dos años ha viajado a Estados Unidos, Japón, Holanda, Brasil o Colombia.

“Cada vez venían más niños y no había instrumentos para todos. Ahí apareció el talento de Don Colá”, dijo a Efe Chávez sentado en una de las aulas donde ahora imparte clases de forma gratuita a unos 150 niños del barrio.

Nicolás Gómez, ganchero veterano del vertedero encontró un violín roto y se lo llevó a Chávez, quien le propuso que intentara arreglarlo. Don Colá aprovechó maderas del instrumento original y añadió restos metálicos encontrados entre la basura para terminar un violín “sui generis”.

Así nació el símbolo que ha hecho a la orquesta de Cateura alzarse por encima del resto de agrupaciones profesionales del país.

“Cuando Favio lo agarró y tocó, yo no lo podía creer, nunca pensé que fuera a sonar”, dijo a Efe el luthier Don Colá, mientras en su humilde taller, pegado al vertedero, hacía los últimos apaños a los instrumentos que los jóvenes intérpretes se llevaron a España.

Suena cumbia en la radio, gallinas y perros entran y salen marcando con sus patas el suelo de tierra roja de la casa. El olor, a veces nauseabundo, se apodera del taller. Suena el taladro, salta polvo y astillas. Don Colá sonríe: “soy muy feliz ayudando a estos chicos a salir adelante”.

La capital de Paraguay, erigida a la vera del río homónimo, es una ciudad urbanizada a golpe de necesidad. Las precarias casas de los bañados, como son conocidos los pobres barrios que rodean Asunción, prácticamente se caen al agua. Con cada lluvia, todo se inunda.

Viviendas pequeñas y familias numerosas, muchas carencias sociales, falta de servicios estatales, caminos, desagües, así es Cateura, pero con el plus de tener un enorme vertedero con poco control ambiental.

“La gente nos trae su basura y nosotros la convertimos en música”, dice Brandon Cobone, contrabajista de 16 años, mientras blande su arco sobre su instrumento hecho con una enorme lata de aceite industrial.

Las madres trabajadoras del vertedero, Favio y Don Colá se lanzaron juntos a un proyecto que nunca pensaron que saldría del barrio. Convirtieron las horas muertas de los niños en clases de música y de reciclado.

Pronto hubo guitarras, violines y tambores de hojalata para todos, incluso saxofones y trompetas, aprovechando las cañerías viejas. Cuando algunos chicos comenzaron a adquirir nivel, Favio y las madres de muchos alumnos, impulsoras de la asociación comunitaria que sostiene y organiza la escuela, formaron la orquesta.

Ahora cientos de niños de Cateura y alrededores sueñan con estudiar música, tocar, viajar, con salir del barrio. La escuela los acepta a todos y cuando se van formando van entrando a la orquesta que sale de gira.

La comunidad y el país respeta a los “reciclados”, como los mismos integrantes de la orquesta se reconocen. La basura sigue ahí. Pero la barriada con niños de cualquier edad corriendo cada miércoles y sábado con sus estuches de instrumentos en la mano ya no es la misma.

Daniel Barenboim recibió ayer una larga ovación al finalizar el tradicional concierto de Año Nuevo en Viena. Fue la segunda vez desde 2009 que el virtuoso batuta israelo-argentino recibió lo que considera "el mayor regalo para un director de orquesta": fue elegido por los músicos de la Filarmónica de Viena para hacerlos interpretar a su manera el prestigioso concierto bajo los techos dorados del Musikverein.

Barenboim fue ovacionado en concierto de Año Nuevo

El israelo argentino dirigió a la Filarmónica de Viena

El músico abrió 2014 con una presentación en Austria AFP

AFP/EL UNIVERSAL

jueves 2 de enero de 2014  

Viena.- Daniel Barenboim recibió ayer una larga ovación al finalizar el tradicional concierto de Año Nuevo en Viena. Fue la segunda vez desde 2009 que el virtuoso batuta israelo-argentino recibió lo que considera "el mayor regalo para un director de orquesta": fue elegido por los músicos de la Filarmónica de Viena para hacerlos interpretar a su manera el prestigioso concierto bajo los techos dorados del Musikverein. 

La 74 edición de la gala batió un nuevo récord: fue transmitida hacia 92 países, con una teleaudiencia estimada entre 40 y 50 millones de personas. 

Como todos los años, el programa estuvo consagrado a reeditar la gloria de los valses, polkas, galops y marchas de Johann Strauss padre (1804-1849), y de sus tres hijos, Johann (1825-1899), Joseph (1827-1870) y Edouard (1835-1916). 

También por primera vez se ejecutó una obra de Richard Strauss (1864-1949), el compositor alemán sin lazo de parentesco con la dinastía de los vieneses. En la segunda parte del concierto, la orquesta interpretó Música del claro de luna, un pasaje de la ópera Capriccio. 

En el final, el público disfrutó del más célebre de los valses, El Danubio azul de Johann Strauss hijo, y la Marcha Radetzky, compuesta por su padre, con los espectadores acompañándola batiendo palmas, mientras que Barenboim estrechaba la mano a todos los músicos de la Filarmónica. 

Barenboim ya había anunciado que dejará su puesto de director musical de la Scala de Milan el 1 de enero de 2015.

Un concierto del afamado director venezolano Gustavo Dudamel abrirá las actividades en la Flor de Venezuela de Barquisimeto, en el estado Lara, en este año 2014 que se inicia

Concierto de Gustavo Dudamel abrirá actividades de la Flor de Venezuela de este 2014

Reinaugurada la Flor de Venezuela

El espectáculo musical, que se realizará a las 7:00 de la noche del próximo 13 de enero, se hará en homenaje a la procesión 158 de la virgen Divina Pastora, patrona espiritual de los larenses. La procesión, como es tradicional, se cumplirá el 14 de enero

AVNEl Nacional 1 DE ENERO 2014 

Un concierto del afamado director venezolano Gustavo Dudamel abrirá las actividades en la Flor de Venezuela de Barquisimeto, en el estado Lara, en este año 2014 que se inicia, confirmaron autoridades del ministerio de Turismo.

El espectáculo musical, que se realizará a las 7:00 de la noche del próximo 13 de enero, se hará en homenaje a la procesión 158 de la virgen Divina Pastora, patrona espiritual de los larenses. La procesión, como es tradicional, se cumplirá el 14 de enero.

En la actividad musical, que se efectuará a manera de serenata a la virgen, también participarán con Dudamel grupos de música tradicional venezolana, como es el caso del Carota, Ñema y Tajá.

De igual manera intervendrán cantoras y cantores venezolanos, entre los que destaca el trovador Alejandro Delgado. El director barquisimetano dirigirá en esta serenata a la Sinfónica del estado Lara, orquesta en la que se inició como músico.

En esta serenata la música clásica y la tradicional venezolana mezclarán sus acordes en homenaje a la advocación de la virgen María, cuya procesión barquisimetana congrega a más de 2.000.000 de feligreses cada 14 de enero.

Theotokos (en griego: Θεοτόκος; en latín: Deipara o Dei genetrix) es una palabra griega que significa Madre de Dios (literalmente, 'la que dio a luz a Dios'). Su equivalente en español, vía latín, es Deípara. Es el título que la Iglesia cristiana temprana le dio a María en el Concilio de Éfeso de 431 en referencia a su maternidad divina.

Ciclo A - Textos: Números 6, 22-27; Gálatas 4, 4-7; Lucas 2, 16-21

Por Antonio Rivero

BRASILIA, 31 de diciembre de 2013 (Zenit.org) - P. Antonio Rivero, L.C. Doctor en Teología Espiritual, profesor y director espiritual en el seminario diocesano Maria Mater Ecclesiae de são Paulo (Brasil).

Idea principal: María es Madre de Dios y Madre nuestra.

Resumen del mensaje: Como nuestros hermanos orientales de rito sirio, demos hoy los augurios y felicitaciones a María Santísima, por ser la Madre de Dios. Acerquémonos a Ella con estos sentimientos, pues también es nuestra madre en el plano de la gracia.

Aspectos de esta idea:

En primer lugar, esta verdad de que María es verdadera Madre de Dios, la Theotokos, la Iglesia la definió en el concilio de Éfeso en el 431. San Cirilo de Alejandría, que presidió el Concilio, escribía a continuación a sus fieles:"Sabéis que se reunió el santo sínodo en la gran iglesia de María, Madre de Dios. Pasamos allí el día entero... Había allí unos doscientos obispos reunidos. Todo el pueblo esperaba con ansiedad, aguardando desde el amanecer hasta el crepúsculo la decisión del santo Sínodo... Cuando salimos de la iglesia, nos acompañaron con antorchas hasta nuestros domicilios, porque era de noche. Se respiraba alegría en el ambiente; la ciudad estaba salpicada de luces; incluso las mujeres nos precedían con incensarios y abrían la marcha" (Epístola 24). San Ignacio de Antioquía llama a Jesús “el hijo de Dios y de María”. Esto coloca a María a una altura que da vértigo, al lado del Padre. Pero también, por ser de nuestra raza “nacido de una mujer”,está cercana a nosotros y se hace nuestra madre también, madre de la Iglesia. De esclavos que éramos pasamos a ser hijos en el Hijo (segunda lectura). Maravilloso intercambio éste como para felicitar a María y felicitarnos entre nosotros.

En segundo lugar, veamos la misión que tiene esta Madre, como toda madre. Una madre da a luz a su hijo con amor y acompaña a su hijo hasta el final. Así hizo María con su Hijo Jesús. Una madre amamanta a su hijo. Una madre cuida a su hijo. Una madre respeta la libertad de su hijo. Una madre acompaña a su hijo en sus momentos alegres y también en los momentos difíciles. María es madre de todos los hombres en el orden de la gracia. Al dar a luz a su primogénito, parió también espiritualmente a aquellos que pertenecerían a él, a los que serían incorporados a él y se convertirían así en miembros suyos. Ella desde el cielo intercede por nosotros, nos consuela, nos anima y nos apunta a su Hijo diciéndonos: “Haced lo que Él os diga”.

Finalmente, preguntémonos qué podemos imitar de María, nuestra Madre. El evangelio nos da dos secretos: “Ella conservaba estas cosas y las meditaba en su corazón”. Seamos hombres que sabemos rumiar las cosas de Dios en nuestra vida, y como decía san Agustín, dado que no podemos imitarla en la primera Encarnación física, imitémosla en la segunda encarnación espiritual “concibiendo el Verbo con la mente”. Y segundo, salgamos de la Navidad como los pastores que salieron “dando gloria y alabanza a Dios por todo lo que habían oído y visto”, es decir, seamos testigos de esta Encarnación del Hijo de Dios y de esta Maternidad divina de María.

Para reflexionar: ¿Tengo a María como madre de mi fe, esperanza y amor? ¿Rezo continuamente a María? Puedo, como María, recibir la palabra, custodiarla en mi corazón, hacer de ella la luz para mis pasos, alimento de mi vida espiritual.

SOLEMNIDAD DE SANTA MARIA,
MADRE DE DIOS

PRIMERA LECTURA

Invocarán mi nombre sobre los israelitas, y yo los bendeciré

Lectura del libro de los Números 6, 22-27

El Señor habló a Moisés: "Di a Aarón y a sus hijos: Ésta es la fórmula con que bendeciréis a los israelitas:'El Señor te bendiga y te proteja, ilumine su rostro sobre ti y te conceda su favor. El Señor se fije en ti y te conceda la paz.' Así invocarán mi nombre sobre los israelitas, y yo los bendeciré."

Palabra de Dios

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Salmo responsorial
Sal 66, 2-3. 5. 6 y 8 (R.: 2a R. El Señor tenga piedad y nos bendiga.

El Señor tenga piedad y nos bendiga,
ilumine su rostro sobre nosotros;
conozca la tierra tus caminos,
todos los pueblos tu salvación. R.

Que canten de alegría las naciones,
porque riges el mundo con justicia,
riges los pueblos con rectitud
y gobiernas las naciones de la tierra. R.

Oh Dios, que te alaben los pueblos,
que todos los pueblos te alaben.
Que Dios nos bendiga; que le teman
hasta los confines del orbe. R.

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SEGUNDA LECTURA

Envió Dios a su Hijo, nacido de una mujer

Lectura de la carta del apóstol san Pablo a los Gálatas 4, 4 -7.

Hermanos: Cuando se cumplió el tiempo, envió Dios a su Hijo, nacido de una mujer, nacido bajo la Ley, para rescatar a los que estaban bajo la Ley, para que recibiéramos el ser hijos por adopción.

Como sois hijos, Dios envió a vuestros corazones el Espíritu de su Hijo que clama: «¡Abba! Padre.» Así que ya no eres esclavo, sino hijo; y si eres hijo, eres también heredero por voluntad de Dios.

Palabra de Dios

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AleluyaEn distintas ocasiones habló Dios antiguamente a nuestros padres por los profetas. Ahora, en esta etapa final, nos ha hablado por el Hijo.

EVANGELIO

Encontraron a María y a José, y al niño. A los ocho días, le pusieron pornombre Jesús

+ Lectura del santo evangelio según san Lucas 2, 16-21

En aquel tiempo, los pastores fueron corriendo a Belén y encontraron a María y a José, y al niño acostado en el pesebre. Al verlo, contaron lo que les habían dicho de aquel niño. Todos los que lo oían se admiraban de lo que les decían los pastores. María conservaba todas estas cosas, meditándolas en su corazón.

Los pastores se volvieron dando gloria y alabanza a Dios por lo que habían visto y oído; todo como les habían dicho.

Al cumplirse los ocho días, tocaba circuncidar al niño, y le pusieron por nombre Jesús, como lo habla llamado el ángel antes de su concepción.

Palabra del Señor

Definición del dogma

Artículo principal: Dogmas de la Iglesia Católica Apostólica Romana

Véase también: Símbolo niceno

El título le fue concedido solemnemente a María en el Concilio de Éfeso de 431 al ser proclamado el dogma cristológico. El significado teológico en ese momento fue enfatizar que el hijo de María, Jesús, era completamente Dios, y también completamente humano, tal y como había sido afirmado en el Concilio de Nicea I de325, y que sus dos naturalezas (humana y divina) estaban unidas y eran inseparables en una sola persona de la Santísima Trinidad.

Deiparam [...], non quod Verbi natura Ipsiusque divinitas ortus Sui principium ex sancta Virgine sumpserit, sed quod sacrum illud corpus anima intelligente perfectum ex ea traxerit, cui et Dei Verbum, secundum hypostasim unitum, secundum carnem natum dicitur.

Madre de Dios [...] no porque la naturaleza del Verbo y su divinidad se había originado a partir de la Santísima Virgen, sino que desde que nació del santo cuerpo con un alma racional unida a la Palabra de modo que la Palabra nace después de la carne.

Las dos versiones

Véase también: Encarnación

La visión contraria en el concilio era que María debía ser llamada «Christotókos»,¹ «Madre de Cristo». Esta posición, abogada porNestorio, entonces Patriarca de Constantinopla, pretendía restringir el papel de María a ser sólo la madre de la «humanidad de Cristo», y no de su naturaleza divina.

Por su parte la versión de Cirilo de Alejandría, en contraposición a la de Nestorio de Constantinopla, era que no podía ser que sólo fuese «Christotókos», ya que de ser así, Jesús habría nacido como cualquier ser humano normal y, llegado determinado tiempo, Dios Hijo lo «poseyera» de manera tal que una persona era divina y la otra mortal.

En el Concilio se determinó que no podía ser de este modo: Jesús desde su concepción tenía las dos naturalezas, la divina y la humana, de tal forma que cuando Él nació, María «La Virgen» fue «Theotókos». Con la puntualización de que llamar a María «Madre de Dios» no intentaba sugerir que María sea coeterna con Dios, o que existió antes que Jesucristo o Dios Padre. La Iglesia acepta esto como un misterio en la letra de este antiguo himno: «Él a quien todo el universo no podía contener, fue contenido en tu matriz, oh Theotokos».

Uso en la Iglesia primitiva

En la oración mariana más antigua que se conserva, el Sub tuum praesidium del año 250 aprox., ya aparece el título como conocido y utilizado.

Muchos Padres de la Iglesia primitiva utilizaron el título de Madre de Dios para referirse a María por lo menos desde el siglo III.

• Orígenes es a menudo citado como el primer autor que utilizó Madre de Dios para María aunque el texto en que se basa esta afirmación puede no ser cierto.
• Dionisio de Alejandría utiliza Madre de Dios en alrededor del 250, en una epístola a Pablo de Samosata.
• Atanasio de Alejandría en 330, Gregorio el Teólogo en 370, Juan Crisóstomo, en 400, y San Agustín, utilizaron Madre de Dios.
• Teodoreto escribió en 436 que llamar a la Virgen María, Madre de Dios es una tradición apostólica.

Solemnidad

La Solemnidad de Santa María, Madre de Dios (Theotokos) se inició en las Iglesias orientales alrededor del año 500. En la Iglesia Católica Romana se celebra el 1 de enero, día de la octava de la Navidad. Antes de 1970 se celebraba el 11 de octubre.

Oraciones

En el Ave María, la oración mariana más típica del cristianismo occidental, María es invocada con el título de Madre de Dios. En el rito bizantino se nombra «verdadera Madre de Dios, a Ti, te celebramos».² El título Theotókos sigue siendo usado frecuentemente en himnos de la Iglesia Ortodoxa Oriental.

Arte

Theotókos es la denominación de un tipo iconográfico de la Virgen en el arte bizantino, en el que aparece sentada en un tronocon el Niño Jesús en su regazo, mirando ambos al frente, en actitud hierática. En este modelo iconográfico se basa otro característico del arte románico: la Maiestas Mariae (majestad de María o suprema alteza –en los cielos), que a partir del gótico italiano se conoce como Maestà.

La iconografía de la Theotokos incluye en el manto el adorno de tres estrellas, una en cada hombro y otra en el centro de su frente, para enfatizar su virginidad perpetua, indicando que María se mantuvo antes, durante y después del parto virgen. Probablemente también pueda entenderse como referencia a la Santísima Trinidad.

La imagen de María en el arte bizantino se representa con distintos modelos iconográficos, cuyas variaciones responden no tanto a la voluntad de estilo de los pintores sino a cuestiones teológicas. Entre los modelos iconográficos más distintivos están laOdhigitria, la Platytera, la Eleusa, la Galaktotrophousa, etc.

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  La llamada Virgen de Vladímir, un icono ruso de principios del siglo XIII.
 
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  Madre de Dios (ΜΡ ΘΥ), en un mosaico de Santa Sofía de Constantinoplafechable en el siglo XII.
 
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  La llamada Theotokos Fiódorovskaya ("Virgen de San Teodoro") o Virgen negra, un modelo de icono ruso del siglo X (versión del pintor Gueorgui Avraámov, 1703).³
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Feliz Año 2014!!!